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El último álbum de School of Seven Bells está publicado y sonando tras el hueco que dejara uno de sus dos integrantes Benjamin Curtis; de esta forma "SVIIB" marca el final de una agrupación que tuvo éxito moderado de la mano de un gran potencial que quién sabe en qué hubiera terminado si Curtis no hubiese muerto a causa del cáncer. Por lo pronto aviéntense el video para su sencillo "Ablaze" si es que no le han entrado a esta banda que ahora está extinta
Tristemente, a veces la muerte de una persona levanta más interés en ciertas cosas que todo lo que pudo haber hecho en su vida.
"Sky Full of Stars" es ya el segundo corte sacado de "Ghost Stories", próximo larga duración de los Ingleses. De esta forma y con la producción de Avicii, Coldplay se prepara un alambre/parrillada con un poco de su estilo acústico y ese enorme -casi invasivo- toque que le da el productor de EDM a este track. ¿Les gusta?
A mediados de mes los Californianos de A.F.I. estrenaron el primer sencillo "I Hope You Suffer", que estará dentro de su próximo larga duración "Burials" -disponible el próximo 22 de octubre- y que, como decíamos anteriormente, tiene un sonido refrescante sin perder esas características propias de la agrupación.
Su video, sin embargo, no es el más afortunado ya que, aunque la fotografía y look están muy acordes con el sonido, los encuadres y acercamientos no favorecen a la banda... en fin, cuestión de gustos y enfoques, pero quién mejor que tú para decidirlo. Enjoy
Ayer Bloc Party, tras anunciar que, después de publicar su extendido "Nextwave Sessions" más adelante en el año, tomarían un descanso indefinido, publicaron una de estas nuevas canciones titulada "Ratchet".
El día de hoy, la agrupación nos deja ir el video oficial de "Ratchet" en dónde nos muestran una edición muy peculiar y que, al menos a mi, me hará recordar esas guitarras que ya tienen el sello de Russell Lissack. Ni modo, tendremos que esperar... mientras disfruten el video.
De esta forma se cierra un capítulo en el rock contemporáneo que dejó una gran y buena marca dentro de su género y escuela. Con influencia de Queen y una gran atracción por la ópera rock; My Chemical Romance deja de existir tras 12 años y 4 larga duración en su haber.
El pasado viernes 22 de marzo, y de forma sorpresiva, la banda de New Jersey anunció su desintegración por medio de un sencillo y corto post en su blog oficial (que pueden ver arriba) que decía lo siguiente:
Estar en esta banda por los pasados 12 años ha sido una verdadera bendición. Hemos ido a lugares que nunca imaginamos ir. Hemos sido capaces de ver y experimentar cosas que nunca creímos posibles. Hemos compartido escenario con gente y personas que admiramos y, lo mejor de todo, con nuestros amigos... y ahora, como todas las grandes cosas, es momento de que se acabe. gracias pro todo su apoyo y por ser parte de esta aventura.
Being in this band for the past 12 years has been a true blessing, We've gotten to go to places we never knew we would. We've been able to see and experience things we never imagined possible. We shared the stage with people we admire, people we look up to, and best of all, our friendsAnd now, like all great things, it has come time for it to end. Thanks for all of your support, and for being part of the adventure.
En fin. No quedamos con grandes discos y sus versiones en concierto. Buen momento para re-escucharlos.
Y después de haber puesto el estatus de la banda "en descanso (Hiatus)", Cedric Bixler-Zavala ha hecho oficial su partida de la banda por medio de una extensa declaración en Twitter haciendo público que "No puedo sentarme aquí y seguir fingiendo más. No soy más un miembro de Mars Volta"
No podemos ver una razón específica más que la frustración que le causó a Cedirc la negativa de salir de gira con su último disco "Noctourniquet" (2012). Abajo está completa (en inglés) la declaración de Vixler-Zavala:
Thank u 2 all VOLTA fans u deserved more especially after the way u rooted for us on this album. I tried my hardest to keep it going… But Bosnian Rainbows was what we all got instead. I can’t sit here and pretend any more. I no longer am a member of Mars Volta… I honestly thank all of you for buying our records and coming to our shows. You guys were a blast to play in front of. We could never had done it with out you. My dream was to get us to the point were Jon Theodore and Ikey Owens came back but sadly it’s over. Thank u a million times over for ever giving a fuck about our band.
For the record I tried my hardest to get a full scale North American tour going forNoctourniquet but Omar did not want to. All I can do is move forward with my music and just be happy that mars volta ever happened at all. God Damn we had a blast. Thank u again. I just feel really guilty for not even really saying the truth because a hiatus is just an insult to the fans. To all our fans all over the world thank you for giving a fuck. You all ruled! I don’t think ill ever hear a fist full of dollars the same. My record will see the light of day soon and I’m excited because it sounds nothing like my previous endeavors. And no I’m not joking about any of this, I owe it 2 u guys to all fans to be serious about this.
Hoy salió el primer sencillo de los Bosnian Rainbows, nueva distracción de Omar (que además comparte con nuestra compatriota Teri Gender Bender de Le Bucherettes)... quizá sean mis gustos, pero me parece que Omar ha dejado morir una gran banda por incursionar en algo que suena bastante flojo. En fin. Esperemos el próximo disco de Cedric y veamos qué tal evolucionan los múltiples proyectos de Omar.
Acá el primer sencillo de la banda de Omar y Teri.
¿Soy yo o estas canciones nuevas del "Battle Born" suenan como la continuación del "Sam's Town" (2006) con un poco de aburrición del "Day & Age" (2008)?
Siempre me ha gustado lo que hace The Killers y también he defendido el sonido característico que logra tener una banda como Weezer o The Red Hot Chili Peppers y por el cuál no haría falta evolucionar o "dejar de estancarse", como dicen muchos especialistas... sin embargo con las canciones que Brandon Flowers y compañía presentan, siento el vacío del auto-reciclaje.
En fin. Habrá que esperar a tener en mano una copia del "Battle Born" para emitir un juicio mayor de forma personal, mientras tanta piensen el suyo mientras ven este videos en dónde The Killers ejecutan "Miss Atomic Bomb"... también tocaron "Runaways" pero creo que de eso ya tenemos suficiente, aunque puedes darle acá si la quieres escuchar.
Ya están aquí todos los deseos y amarguras juntos, todas las caras largas que tendrán que decidir entre ir a ver a una u otra banda... ni modo. Recuerden pasar a nuestro análisis de bandas a seguir en esta edición del festival.
Para estas alturas la mayoría de ustedes ya vio el cartel para el Festival Coachella 2012 y si bien hay muchas bandas que me encantaría ver de ese line-up, dos de ellas me emocionan de sobremanera por el momento en que se disolvieron y lo que significaron para otras bandas en años subsecuentes: Refused y At The Drive-In.
Refused es una banda de Punk que se formó a principios de los 90's y que con la salida de su tercer y último larga duración, "The Shape of Punk to Come: A Chimerical Bombination in 12 Bursts" (1998), se desbandó no sin dejar el precedente para las bandas que seguirían. Ese disco es lo que para otras bandas ha sido Donisaur Jr., T-Rex, Elvis Costello o The Beatles.
De igual forma At The Drive-In se disolvió cuando tenían poco de haber lanzado su "Relationship of Command" (2000), larga duración que los catapultó al mainstream de la música rock/punk/grunge/hardcore en el primer año del siglo XXI. Muchas bandas quisieron sonar a ellos pero fueron ellos mismo (cada quién por su parte) con The Mars Volta y Sparta quienes lograron mantenerse (bueno, quizá Sparta no tanto).
Si tienen chance de ir al festival, no la dejen pasar ya que además de este par de bandas también estará de regreso otra grandiosa agrupación que tiene a Jarvis Cocker como frontman: PULP. Sin olvidarnos de los tUnE-yArDs, Yuck, Gotye, The Black Keys, The Shins, Bon Iver y más.
Se ha llevado a cabo el "protocolo" de las nominaciones de los Grammys, misma que acarrea patrocinadores, anunciantes, prensa y cámaras por igual. Nunca he sido muy fan de esa premiación debido a su fallido criterio para galardonar, sin embargo en ocasiones los sigo sólo para ver si vuelven a hacer lo que hicieron con Jethro Tool y Metallica a finales de los 80's. Morbo y expectativas de muladar, pues.
Bueno. Esta vez tenemos a Foo Fighters y Bon Iver con buenas oportunidades de llevarse alguno de los devaluados galardones, así que les dejo las nominaciones para ver si le sinteresa seguir el morbo de un año más de pifias en la "Academia" gringa.
Album Of The Year:
21 — Adele
Wasting Light — Foo Fighters
Born This Way — Lady Gaga
Doo-Wops & Hooligans — Bruno Mars
Loud — Rihanna
Record Of The Year:
"Rolling In The Deep" — Adele
"Holocene" — Bon Iver
"Grenade" — Bruno Mars
"The Cave" — Mumford & Sons
"Firework" — Katy Perry
Best New Artist:
The Band Perry
Bon Iver
J. Cole
Nicki Minaj
Skrillex
Song Of The Year:
"All Of The Lights" — Jeff Bhasker, Malik Jones, Warren Trotter & Kanye West, songwriters
(Kanye West, Rihanna, Kid Cudi & Fergie)
"The Cave" — Ted Dwane, Ben Lovett, Marcus Mumford & Country Winston, songwriters (Mumford & Sons)
"Grenade" — Brody Brown, Claude Kelly, Philip Lawrence, Ari Levine, Bruno Mars & Andrew Wyatt,
songwriters (Bruno Mars)
"Holocene" — Justin Vernon, songwriter (Bon Iver)
"Rolling In The Deep" — Adele Adkins & Paul Epworth, songwriters (Adele)
Hace unas semanas Thurston Moore y Kim Gordon anunciaron su divorcio después de 27 años de matrimonio; una nota que podría no importarnos a la mayoría, sin embrago, trasciende por las consecuencias que podría tener más allá del mero corazón y vida privada de ambos.
Como sabrán, Gordon y Moore son también compañeros de agrupación en Sonic Youth, ambos comparten composiciones y, por si fuera poco, el papel de vocalistas para la banda. Así que un rompimiento de grupo puede ser muy probable en consecuencia de lo anterior.
Todo ésto nos lleva a pensar que quizá el concierto que acaban de dar en Brasil, con el cuál cerraron su gira, pudo haber sido el último. Nadie lo sabe aun, pero por lo pronto podemos presenciar una gran parte del mismo en la parte de abajo.
Así es. Debe de ser difícil seguir tu vida con al sombra de alguien tan grande como Kurt Cobain. No pensemos en esas teorías de conspiración que la colocan como la autora del "suicidio". Sólo entendamos lo que es que te recuerden siempre a ese dude.
Courtney dijo: "No necesito ver una foto de Kurt, pendejo, y voy a hacer que la quites si la sigues levantando. No soy Kurt. He vivido con esta meirda, su fantasma, su hija toda mi vida. enseñar eso es estúpido y grosero y los voy a madrear si lo siguen haciendo. Sabes, tú no estabas casada con él, yo lo estaba." después dice algo sobre Dave Grohl para rematar con "Ve a ver a los pinches Foo Fighters y hagan esa mierda".
"I don't need to see a picture of Kurt, asshole, and I'm going to have you fucking removed if you keep throwing that up," she said to the audience member. "I'm not Kurt – I have to live with his shit, his ghost, his kid every day. Throwing that up is stupid and rude and I'll beat the fuck out of you if you do it again. "Go see the fucking Foo Fighters and do that shit"
Courtney regresó después de unos minutos no sin que su guitarrista insitara a la audiencia a que dijeran "Los Foo Fighters son Gays". Entonce Courtney dijo: "No me importa lo que escuchen en casa, pero si alguien toma el dinero de la mesa de mi pequeña, que se joda"
"I don't care what you listen to at home, but if a guy takes money off my kid's table, fuck him."
No creo que el/la chic@ haya hecho en mal pedo eso... aunque en realidad no lo sé. de cualquier forma regresó como lo pueden ver. ¿Qué opinan?
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Para todos los que la aman en secreto... también para lso que la odian, creo. Ximena Sariñana estuvo con Jason Bentley en "Morning Becomes Eclectic" de la KCRW presentando su nuevo larga duración que traspasa la barrera del Español y va a dónde la única referencia que tienen es que es una actriz que se vuelve cantante... no muy lejos de la realidad.
El adelanto corre con "Different". Acá toda la sesión por si les apetece... ¡Ah!, les faltó poner que anda con Omar Rodríguez-López... de cualquier forma, buena suerte.
Es definitivo, la carrera de R.E.M. ha terminado, pero no se despedirán sin hacer algo grande. La primera parte de esta despedida es una versión definitiva de éxitos titulada "Part Heart, Part Truth, Part Garbarge: 1982-2011", que estará disponible el 15 de noviembre.
La segunda es este video para el único sencillo original que tiene el recopilado: "We All Go Back To Where We Belong", dónde aparece la lindísima Kirsten Dunst sin más que su simpatía hacía la camará. De igual forma hay otra versión en la que el protagonista es el poeta John Giorno... no es mala onda, pero a mi me gustó más la de Kirsten.
Chequen ambos abajo.
Debido a que tuvieron que cancelar la gira Norteamericana en la que estaba incluida su parada en el Corona|Capital de la ciudad de México, The Boxer Rebellion ha lanzado un video en vivo de su corte "The Runner", que está dentro de su larga duración "The Cold Still", disponible desde principios de este año.
El video se filmó el 29 de Septiembre en el concierto que dieron en el Shepherds Bush Empire de Londres por el reconocido director Giorgio Testi, quién también dirigiera el documental de Blur "No Distance Left To Run".
Al menos nos dejaron un pequeño consuelo al no poderlos ver en vivo.
Así es, después de una larga lucha contra el cáncer de páncreas, Steve Jobs murió. Pueden mandar sus condolencias acá.
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| "De veras que no lo vuelvo a hacer" |
En abril de este año Lissack dijo que estaban componiendo al lado de Okereke, sin embargo hace unos días Kele dijo a NME que había visto pasar a Russell, lo siguió un poco ya que él no lo había visto y se dio cuenta que estaba fuera de un local de ensayo en New York (donde ambos coincidieron) junto con Matt Tong y Gordon Moaks, baterista y bajista respectivamente, y a él nadie le había avisado. Se mostró sorprendido y dijo que esperaba no estar fuera de Bloc Party.
El día de hoy nos enteramos que los otros tres integrantes (que, por cierto, tocan encabronadamente bien, sobre todo Tong) han decidido seguir adelante sin Okereke por lo que interpreto como, falta de compromiso y abandono de hogar... perdón, de banda.
Russell Lissack dijo en entrevista: "Realmente no es un secreto porque Kele ha estado muy ocupado haciendo su material solista y parece ser que seguirá así pro un largo rato. Nosotros tres queríamos juntarnos y hacer música. Hablamos acerca de hacer algo instrumental pero ahora también queremos a un vocalista para lanzar música propiamente y empezar a tocar."
"It's not really a secret because Kele's been pretty busy doing solo stuff and it looks like he's going to be doing that a bit longer. The other three of us wanted to meet up and make music. We were talking about just doing an instrumental thing, but now we might get a singer as well, to properly put some music out and play some shows."
Lissack negó que hubiera mala onda entre ellos y Okereke pero confirmó que no habían hablado con él en unos cuantos meses (desde abril como lo dijimos arriba), también agregó: "No he hablado con Kele desde hace unos meses, creo que desde los festivales cuando estaba haciendo algunas cosas con Ash. Pero no hay mala onda."
"I haven't spoken to Kele for a couple of months, I guess since the festivals when I was doing stuff with Ash. But there's no bad vibes."
Pensar que en 2004 yo estaba vuelto loco con su "Silent Alarm", ni hablar, los músicos restantes son buenísimos y la neta no pienso dejar de escucharlos por que un vocal se les va (o "lo fueron"). Seguro tendremos buena música de los Bloc Party restantes para próximos meses.
[desde]
"Nevermind" (1991) fue "El Álbum" de los 90's le pese a quien le pese y Nirvana fue la cúspide del Grunge y del rock en esa década (en la segunda mitad de la década hubo grandes bandas que empezaban a hacer historia, pero fue hasta la siguiente década que rompieron hacia lo inolvidable). De la mano de Vutch Big, hicieron ese gran disco que aun podemos escuchar en estos días.
Conocí a Nirvana cuando tenía entre 10 y 11 años, sin embargo Kurt ya había muerto cuando mi primo (el que también me mostró el "Violator" de Depeche Mode) me estaba comprando mi primer CD en plaza Satélite: "Nirvana: MTV Unplugged in New York" (1994)... pero desde ahí puedo decirles que tuve otra visión de ellos y de otras bandas más como The Smashing Pumpkins (que a la postre se convertiría en mi banda favorita), Pearl Jam o Stone Temple Pilots.
A 20 años de distancia puedo sostener el disco en mis manos y decir que tengo un cachito de historia en mis manos; palpable, duradera y anecdótica (gracias a A. que me vendió el disco sin saber que se deshacía de algo importantísimo por irse a bailar con la programación de los 40 principales -antes Estéreo 102, Vox fm y no sé cuántas más-).
En estos días toda la prensa especializada y algunos arrimados nos hemos emocionado con toda clase de cosas que están pasando alrededor de los 20 años de "Nevermind", seguro un recurso comercial, pero también una gran parte anímica y nostálgica para la mayoría que los pudimos escuchar en su tiempo (aun cuando yo estuve algo tarde). Así entonces, espero poder tener en mis manos una de esas ediciones especiales, como la que ilustra arriba, y poder seguir viendo material de ellos.
Por cierto. El "Back And Forth" de los Foo Fighters habla un poco de esta etapa en Nirvana de Dave Grohl y Pat Smear; la forma en que crecieron y la muerte de Kurt, muy recomendable. Descárguenlo que ya está disponible en iTunes.
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| "Vieja el último... gay el primero" |
Hace menos de una hora se anunció que la agrupación de Georgia se separa después de 30 años de carrera y 15 larga duración.
En su sitio oficial lanzaron un comunicado explicando la separación y con palabras individuales de los tres integrantes. De esta forma se da pro terminada una carrera extraordinaria que, si bien había venido a menos, no puede borrarse de la historia las muchas bandas que hoy existen gracias a disco como "Murmur" (1983), "Reckoning" (1984), "Document" (1987) u "Out of Times" (1991).
Como muchas personas de mi generación, conocí a R.E.M. con el "Out of Time" y su exitosísimo "Losing My Religion". No sólo era el corte sino su video fuero de lo habitual, más para un niño de menos de 10 años. La canción sonaba desde el 91, pero al ser un clasemediero y asistir en primaria de numerito, el video lo vi hasta que las transmisiones de TVAzteca empezaban con videos musicales en el canal 7, y a pesar de nunca haber sido mi banda favorita, debo aceptar que mi pubertad fue un poco influenciada por ellos.
Se acaba una gran agrupación, pero su legado queda. Les dejo una canción apocalíptica del trío para despedir su gran carrera.
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| Siempre quise ser de Village People |
Los videos en donde las bandas tocan desde las alturas de algún techo ya chole, ¿no?.
Pues acá los RHCP se aventaron el suyo y, bueno, ¿por que´no? pensaron... pues ni hablar, siempre es bueno escuchar algo de ellos y más después de 5 años sin saber de ellos y ahora que pro fin se deshicieron de Frusciante... no porque sea malo, sino porque ya era molesto el saber que no estaba al 100% pero no daba el paso a seguir.
Kiedis le dijo a MTV que "Rain Dance Maggie" estuvo a punto de no ser sencillo: "(La primer versión) era más instrumental, casi de una hora de duración" dijo. "Flea l ahizo como un ejercicio específico par aescribir una línea clásica de bajo. Despertó, tomó su té y dijo: 'voy a escribir una línea d ebajo clásica. No me detendrás'. Tocó su línea hasta qu esintió que era lo suficientemente clásica, nos la llevó y dijo 'Este es un clásico número uno'"
""Rain Dance Maggie" almost didn't come together as a single. "[The first version] was kind of mostly instrumental, about an hour song," he says. "Flea brought it in as a very specific exercise to write a classic bass line. He woke up, had his tea, and sat down: 'I'm going to write a classic bass line. You can't stop me.' Played his bass line until he felt it was cooked into a classic, brought it to us and said, 'This is Classic Number One.'"El "I'm With You" sale el 30 de Septiembre a la venta.
